By 晓妮
陳丹燕這個名字，是通過她的《上海的風花雪夜》、《上海的金枝玉葉》、《上海的紅顏遺事》即所謂的上海三部曲而認識的。這位上個世紀九十年代的上海女作家，她一出現就好評如潮。自從張愛玲以來，上海最負盛名的才女，都要說說描繪上海懷舊和傳奇女性的故事。陳丹燕就是其中一位。她的文筆細膩輕柔，卻又一派閒適自得，呈現了上海女子的獨特風格。我對她，不僅有文字上的欣賞，更有那精神上的認同。近日，看了她的隨筆遊記《木已成舟》對她的認識，就更近了一步。她有這樣的一段文字擊中了我：“在心裏，把在漫長黑夜裏的成長中接觸到歐洲的碎片，一點一滴修補成了一個精神故鄉”。回想起當初我第一次到歐洲旅行，心裏竟有著與陳丹燕完全相同的心得。是不是因爲我也在陳丹燕相同的成長環境中：從小每日行走在昔日的法租界，那梧桐樹相擁的馬路去上學，住在老式洋房裏聼媽媽講“那過去的事”，接觸了西洋文學的精彩世界? 這些都會使我自然而然地特別認同陳丹燕所描述的這個“精神故鄉”的感觸。
首先，《木已成舟》這個書名就顯得十分貼切，陳丹燕是這樣解釋的：“一步，一步，一步，從無數被人類小心收藏起來，認定那是最值得紀念的東西面前走過，把它們裝進自己的心裏，看這個世界和自己是怎樣以木變成舟。”這本書是陳丹燕花了十年的積累，寫的一篇旅歐遊記；那些她喜歡的，打動了她的，多年之後，仍留在記憶中的事物，經由她的描述就獨有一種韻味和情調，她的婉約文風依然，即使面對血腥和殘酷，她也不會言辭激烈，還是一筆一筆慢慢寫來卻讓你的心陣陣作痛。在書中，有許多值得一讀的精彩片段：
· 回望長長的奧賽博物館，她用對岸的儸浮宮放鬆和年輕的姿勢，將一身的燈光灑到塞納河裏。
· 杯中物已經早早地為某人在某年某月的心跳，但杯底的划痕依舊留著。
· 我突然淚流滿面，像被壓碎的葡萄。
· 在儸浮宮通向各個展廳的走廊裏，到處能看到愣神的人，是被創造出來的美嚇住了。他們有點茫然地望著什麽地方，不能肯定自己看到的東西是真的。
· 一群群的鴿子在廣場上，空盤旋著，一群群地落在宏偉的教堂的圓拱頂上，一群群地落在巨大的噴泉的水流裏，一群群地跟著人在地上走，人們怕踩到它們，倒是個外加了小心，鴿子什麽也不在乎，扭動著身體，像得了風濕病的歐洲老太太。
· 聼著四周有人說波蘭話，有人說英文，有人說西班牙人的話，我很想分辯是否有人說意地緒語，可我聽到的卻是奧斯維辛焚尸房裏的一聲巨響。
她的文字就是這樣清澈、乾淨，沒有任何堆砌；每一頁，每一行都顯露著她特有的敏感、淡定，不沉湎于自我陶醉，沒有過分的欣喜，也不突出微弱的惆悵，只是純粹專一地吐露内心深處的思緒。這就是遊記的靈魂，就是她使得我們在鈍重的現實中，努力保住對生活敏銳的好奇。
陳丹燕給旅行下了這麽一個定義：“一個人，遠走他鄉，沒有旅伴，沒有導遊，有時甚至連自助旅行的書都沒有，憑著一張地圖，或住朋友家，或住雞毛小店，直到將可以用的版稅用光，然後回家，再開始新一年，像江南水牛那樣辛苦地工作。實在是因爲沉迷，如同獨自一路沉到海底的那種孤獨、緊張、窒息、恍惚和極端自在。”難怪我出門旅行，拉家帶口，在記憶中留下的那些只是與旅伴相處的情形。少了思索，缺了對歷史的咀嚼，來去匆匆，如同一個過客。像陳丹燕這麽豐厚的體驗，正是由於她的孤獨，才能有這樣的收穫。真想有一日學她那樣，背著行囊，“抛家棄子”走向遠方。不過，到目前爲止，好像還沒有這般勇氣。所以陳丹燕，她和她的世界讓我十分敬佩，又特別羡慕。
